text: Den kursplan och de betygskriterier som framgår av bilagan till dessa föreskrifter ska gälla för ämnet dans i förberedande dansarutbildning för årskurs 4–9 i grundskolan. __________ 1. Dessa föreskrifter träder i kraft den 1 juli 2011. Bestämmelserna ska tillämpas på utbildning som påbörjas i årskurs 4 eller årskurs 7 i grundskolan efter den 1 juli 2011. Under läsåret 2011/12 ska kunskapskraven för betyget E i slutet av årskurs 6 gälla som godtagbara kunskaper i slutet av årskurs 6. Samtliga kunskapskrav för årskurs 6 ska tillämpas första gången från och med läsåret 2012/13. 2. Genom föreskrifterna upphävs Skolverkets föreskrifter (

text: SKOLFS 1999:15

text: ) om timplan, kursplaner och betygskriterier för förberedande dansutbildning i grundskolan. De upphävda föreskrifterna gäller dock fortfarande för en elev som påbörjat utbildning före den 2 juli 2011 i årskurs 4 t.o.m. 6 i grundskolan och för en elev som påbörjat utbildning i årskurs 7 t.o.m. 9 i grundskolan. De upphävda föreskrifterna gäller dock inte efter den 1 juli 2013.

text: På Skolverkets vägnar

text: RAGNAR ELIASSON Per Byström

text: Bilaga

text: Kursplan – Dans

text: Den klassiska baletten och den moderna nutida dansen är viktiga delar i det svenska kulturlivet. Dansarutbildningen bidrar till att förvalta och utveckla detta kulturarv och sätta in dansen i vår egen tid. Den förberedande dansarutbildningen ger en grund för elever som vill bli yrkesdansare.

text: Syfte

text: Undervisningen i dans ska syfta till att ge eleverna förutsättningar att utveckla sådan teknisk färdighet och konstnärlig uttrycksförmåga att de ska kunna gå vidare till och genomföra yrkesdansarutbildningen på en av de två profilerna, klassisk balett eller modern nutida dans. Undervisningen i dans ska också syfta till att eleverna utvecklar kunskaper i scenisk dans där klassisk balett och modern nutida dans utgör de två huvudgenrerna. Undervisningen ska kompletteras med andra genrer som kan såväl bredda som utmana elevernas förmåga till konstnärligt uttryck i dans. Genom undervisningen ska eleverna ges förutsättningar att utveckla sin dansteknik vilket innebär en utvecklad rörelsevokabulär, variationer i rörelsekvaliteter, samt spatial och musikalisk lyhördhet i enlighet med den klassiska balettens och den moderna nutida dansens formspråk, konstnärliga uttryck och konventioner, liksom för andra dansgenrer. Eleverna ska även ges förutsättningar att utveckla danstekniken genom kompletterande träningsmetoder. Undervisningen ska ge eleverna förutsättningar att utveckla fantasi och kreativitet, skapa rörelser i nuet och undersöka dansens rörelsemöjligheter. Eleverna ska också ges förutsättningar att träna och utveckla kroppsminnet. Undervisningen ska vidare syfta till att eleverna utvecklar scenisk kunskap och gestaltningsförmåga med olika konstnärliga förhållningssätt i klassisk balett och modern nutida dans samt inom andra dansgenrer. Eleven ska ges förutsättningar att utveckla kunskaper om arbetsprocessens olika delar fram till det sceniska framförandet av en koreografi, samt om betydelsen av samverkan mellan olika yrkesgrupper för att sceniskt arbete ska fungera. Eleverna ska också ges inblick i och förståelse för arbetslivets villkor i kontakter med scenmiljöer och relevanta yrkesgrupper. Genom undervisningen ska eleverna även ges förutsättningar att utveckla sin förmåga att förhålla sig till olika former av instruktioner och vara en del av en konstnärlig helhet där dansteknik och musikalitet ingår, liksom att kommunicera med publiken. Genom undervisningen ska eleverna ges förutsättningar att utveckla förmågan att tolka, memorera och gestalta koreografiskt material. Undervisningen ska även bidra till att eleverna utvecklar förmågan att variera gestaltningar efter olika konstnärliga förhållningssätt och sammanhang. Eleverna ska ges förutsättningar att träna och arbeta självständigt med dansteknisk och konstnärlig problemlösning. Genom undervisningen ska eleverna också ges möjlighet att utveckla sin förmåga att samarbeta med en

text: partner och i grupp. Eleverna ska även ges möjlighet att utveckla sin förmåga att ta ansvar för och reflektera över träningsprocess och resultat. Vidare ska undervisningen bidra till att eleverna utvecklar en förtrogenhet med dansens koder och konventioner liksom förmågan att kommunicera med dansens begrepp och uttryck. Eleverna ska ges möjlighet att utveckla kunskaper om hälsa och livsstil, ergonomi och andra faktorer som påverkar kropp och träning samt om hur en god arbetsmiljö kan främjas. Utbildningen ska även ge eleverna förutsättningar att ta ställning i frågor om könsmönster, jämställdhet och identitet i relation till dansens traditioner i repertoar och utövande. Eleverna ska också ges möjlighet att utveckla kunskaper om frågor som rör etiskt förhållningssätt och upphovsrätt i relation till scenkonstnärligt arbete. Genom undervisningen i ämnet dans ska eleverna sammanfattningsvis ges förutsättningar att utveckla sin förmåga att: − använda dansteknik, formspråk, stil och konstnärliga förhållningssätt i klassisk balett, modern nutida dans och andra dansgenrer, − anpassa dansteknik till musikaliska aspekter och till rum och sammanhang, − improvisera och skapa rörelser i nuet, − tillämpa arbetsprocessens olika delar fram till det sceniska framförandet av en koreografi och att då använda dansens koder och konventioner, − tolka och memorera danstekniskt och koreografiskt rörelsematerial, − förhålla sig till olika former av instruktioner, samspela med andra och vara en del av en konstnärlig helhet där dansteknik och musikalitet ingår, − ta ansvar för och reflektera över träningsprocessen och resultatet utifrån faktorer som påverkar kropp och träning, och − kommunicera med dansens begrepp och uttryck.

text: Centralt innehåll

text: I årskurs 4–6

text: Dansteknik

text: − Koder och konventioner som används vid dansteknisk träning. − Träningsprocessens delar: förberedelser, uppvärmning, memorering av rörelser och korrektioner, kontinuerlig träning samt sambandet mellan träningsprocessen och den danstekniska utvecklingen. − Metoder för reflektion över träningsprocess och kunskapsutveckling. − Förhållningssätt till problemlösande feedback. − Konstnärligt förhållningssätt till träning. − Träning av uthållighet och fokusering.

text: Klassisk balett

text: − Dansteknisk träning i klassisk balett med successivt stegrad intensitet och svårighetsgrad.

text: − Övningar vid stången, mitten, diagonaler och allegro med betoning på stil, form, linjerenhet, koordination och nyanser i rörelsekvaliteter. − Tåspetsträning som krävs för den kvinnliga dansaren med betoning på artikulation, styrka och stabilitet i grundteknik. − Teknikträning som krävs för den manliga dansaren med betoning på artikulation, styrka och stabilitet i grundteknik. − Anatomiskt funktionell placering och utåtrotation. − Dansens relation till och samspel med olika typer av levande musik. − Grundläggande begrepp och uttryck för klassisk balett.

text: Modern nutida dans

text: − Dansteknisk träning i modern nutida dans med successivt stegrad intensitet och svårighetsgrad. − Övningar med grundläggande rörelsevokabulär som innehåller drop, fall, swing och rörelser i och ur balans samt rörelsekvaliteter som till exempel tyngd, energi och flöde. − Utforskande av kroppens rörelsemöjligheter. − Dansens relation till och samspel med ljud, tystnad och olika typer av levande musik. − Rörelseuttryckets dynamik i förhållande till musikens fraser, rytm och dynamik. − Begrepp och uttryck inom modern nutida dans.

text: Dansteknisk breddning

text: − Sceniska folkdansers uttryck. − Utveckling av känsla för stil, musik, rytm och teknik typisk för sceniska folkdanser. − Utveckling av känsla för formationer, samdans och följsamhet i par och i grupp. − Begrepp och uttryck inom scenisk folkdans.

text: Dansträning

text: − Övningar som stärker elevernas placering och danstekniska utveckling. − Övningar som ger fysisk kroppskännedom. Golvträning med fokus på placering, styrka och smidighet, koordinationsträning och enkla akrobatiska moment. − Tekniker för uppvärmning, träning av styrka, skadeförebyggande träning samt avspännings- och återhämtningskunskap. − Hälsa och livsstil, kroppsideal, jämställdhet och genusaspekter, ergonomi och arbetsmiljö. − Begrepp och uttryck inom dansträning.

text: Dansgestaltning

text: − Koder och konventioner som används vid repetitioner och vid sceniska produktioner. − Repetitionsprocessens delar.

text: − Det egna konstnärliga förhållningssättet i relation till koreografier. − Dansens relation till musik, puls, taktarter, fraser och dynamik. − Träning av uthållighet och fokusering. − Förhållningssätt till problemlösande feedback. − Metoder för reflektion över dansens konstnärliga uttryck.

text: Improvisation

text: − Improvisation som teknik och metod för skapande. − Improvisation utifrån olika instruktioner. − Improvisation där rörelser skapas i nuet utifrån nyfikenhet, fantasi och lust. − Konstnärlig medvetenhet och känsla för dans som uttrycksmedel. − Eget skapande.

text: Scenisk verksamhet

text: − Konstnärliga och tekniska färdigheter: variationer i konstnärligt uttryck som förbereder eleven inför det sceniska arbetet och publikmötet. − Övning i ensembledans. − Övning i gestaltning utifrån olika koreografiers estetiska uttryck. − Grundläggande yrkeskunskap med dess koder och konventioner. − Sceniskt framförande.

text: I årskurs 7–9

text: Dansteknik

text: Klassisk balett

text: − Dansteknisk träning i klassisk balett med successivt stegrad intensitet och svårighetsgrad. − Övningar vid stången, mitten, diagonaler och hopp med betoning på stil, form, linjerenhet, koordination och nyanser i rörelsekvaliteter. − Allegro- och piruetträning i fördjupad grundteknik. − Tåspetsträning som krävs för den kvinnliga dansaren med betoning på artikulation, styrka och stabilitet i fördjupad grundteknik. − Teknikträning som krävs för den manliga dansaren med betoning på artikulation, styrka och stabilitet i fördjupad grundteknik. − Anatomiskt funktionell placering och utåtrotation. − Dansens relation till och samspel med olika typer av levande musik. − Pas de deux med betoning på följsamhet, styrka, stabilitet och kontroll.

text: − Grundläggande begrepp och uttryck för klassisk balett.

text: Modern nutida dans

text: − Dansteknisk träning i modern nutida dans med successivt stegrad intensitet och svårighetsgrad. − Övningar med rörelsevokabulär som innehåller drop, fall, swing och rörelser i och ur balans samt rörelsekvaliteter, till exempel tyngd, energi och flöde. − Utforskande av kroppens rörelsemöjligheter. − Dansens relation till och samspel med ljud, tystnad och olika typer av levande musik. − Rörelseuttryckets dynamik i förhållande till musikens fraser, rytm och dynamik. − Begrepp och uttryck inom modern nutida dans.

text: Dansteknisk breddning

text: − Grundläggande träning i jazzdans med betoning på att utveckla en rörelsevokabulär när det gäller stil och tydlighet, samt dynamik när det gäller tyngd, flöde och tid. Rörelsernas förhållande till musikens dynamik. − Utveckling av musikalitet och rytmisk medvetenhet specifikt för jazzdans. − Grundläggande streetdans. − Sceniska folkdanser med successivt stegrad svårighetsgrad. − Utveckling av känsla för stil, musik, rytm och teknik typisk för sceniska folkdanser. − Utveckling av känsla för formationer, samdans och följsamhet i par och i grupp. − Begrepp och uttryck för jazzdans, streetdans och scenisk folkdans.

text: Dansträning

text: − Övningar som stärker elevernas placering och danstekniska utveckling. − Övningar som ger fysisk kroppskännedom. Golvträning med fokus på placering, styrka och smidighet, koordinationsträning och enkla akrobatiska moment. − Tekniker för uppvärmning, träning av styrka, skadeförebyggande träning samt avspännings- och återhämtningskunskap. − Hälsa och livsstil, kroppsideal, jämställdhet och genusaspekter, ergonomi och arbetsmiljö. − Konditionsträning. − Stretching.

text: Dansgestaltning

text: − Fördjupat arbete med det egna konstnärliga förhållningssättet i relation till koreografier. − Dansens relation till musik, puls, taktarter, fraser och dynamik. − Träning av uthållighet och fokusering. − Förhållningssätt till problemlösande feedback. − Metoder för reflektion över dansens konstnärliga uttryck.

text: Improvisation

text: − Improvisation som teknik och metod för skapande. − Improvisation utifrån olika instruktioner, där impulser kan komma från den egna eller andras kroppar, rekvisita, text, rum eller musik. − Improvisation där rörelser skapas i nuet utifrån nyfikenhet, fantasi och lust. − Konstnärlig medvetenhet och känsla för dans som uttrycksmedel. − Samarbete och interaktion med andra genom att följa, leda samt ge och ta impulser. − Eget skapande.

text: Repertoar och scenisk verksamhet

text: − Repertoar från den klassiska baletten med pas de deux. − Repertoar från den moderna nutida dansen med partnering. − Övning i ensembledans och i solistiska uppgifter. − Övning i gestaltning utifrån olika koreografiers estetiska uttryck. − Coachning inklusive soloträning. − Övning i repetitionsarbete med coach, balettmästare eller repetitör som förbereder eleven inför det sceniska arbetet och publikmötet. − Utveckling av konstnärliga och tekniska färdigheter: rolltolkning, variationer i det konstnärliga uttrycket som förbereder eleven inför det sceniska arbetet och publikmötet. − Grundläggande yrkeskunskap med dess koder och konventioner. − Sceniskt framförande.

text: BETYGSKRITERIER I ÄMNET DANS

text: Betygskriterier för betyget E i slutet av årskurs 6

text: Eleven kan på ett i huvudsak fungerande sätt utföra rörelsevokabulär i andra dansgenrers formspråk. Eleven improviserar genom att med viss säkerhet associera och skapa rörelser utifrån olika instruktioner. Eleven kan med viss säkerhet tolka och memorera enkelt danstekniskt och koreografiskt rörelsematerial. Eleven framför koreografier med i huvudsak fungerande scenisk närvaro och relevant uttryck. Eleven kan med viss säkerhet tillämpa träningsprocessens delar och de koder och konventioner som används vid dansteknisk träning, samt vid repetitionsprocessen. Eleven fokuserar i nuet med viss säkerhet och visar det genom att på ett i huvudsak fungerande sätt vara uppmärksam på de uppgifter som ska utföras. Eleven kan med viss anpassning interagera och samspela med andra elever utifrån olika former av instruktioner. Eleven genomför på ett i huvudsak fungerande sätt en bredd av träningsaktiviteter som utvecklar den kroppsliga förmågan. Eleven kan föra enkla resonemang om träningsprocessen och de danstekniska resultaten och kan med viss säkerhet utveckla de danstekniska färdigheterna. Eleven kan beskriva någon faktor som påverkar kropp och träning och ger exempel på enkelt identifierbara samband mellan denna faktor och dansteknikträningen. Eleven kan med viss säkerhet använda grundläggande begrepp och uttryck för ämnesområdet.

text: Betygskriterier för betyget D i slutet av årskurs 6

text: Elevens kunskaper bedöms sammantaget vara mellan C och E.

text: Betygskriterier för betyget C i slutet av årskurs 6

text: Eleven kan utföra rörelsevokabulär i den klassiska balettens och den moderna nutida dansens formspråk. I en av dessa genrer utför eleven rörelsevokabulär med säkerhet. I den andra genren utför eleven rörelsevokabulär på ett fungerande sätt. Eleven utför på ett fungerande sätt variationer i rörelsekvaliteter, rörelseflöde och dynamik. Eleven anpassar med säkerhet danstekniken till den egna kroppen i förhållande till rummet och andra medverkande samt följer och anpassar danstekniken till olika musikaliska aspekter. Eleven kan förhålla sig konstnärligt till dansteknik och visar det genom att med relativt god säkerhet anpassa sina rörelser till genrens formspråk och stilkrav. Eleven kan på ett fungerande sätt utföra rörelsevokabulär i andra dansgenrers formspråk. Eleven improviserar genom att med säkerhet associera och skapa rörelser utifrån olika instruktioner. Eleven kan med säkerhet tolka och memorera enkelt danstekniskt och koreografiskt rörelsematerial. Eleven framför koreografier med fungerande scenisk närvaro och relevant uttryck. Eleven kan med säkerhet tillämpa träningsprocessens delar och de koder och konventioner som används vid dansteknisk träning, samt vid repetitionsprocessen. Eleven fokuserar i nuet med säkerhet och visar det genom

text: att på ett fungerande sätt vara uppmärksam på de uppgifter som ska utföras. Eleven kan med anpassning interagera och samspela med andra elever utifrån olika former av instruktioner. Eleven genomför på ett fungerande sätt en bredd av träningsaktiviteter som utvecklar den kroppsliga förmågan. Eleven kan föra utvecklade resonemang om träningsprocessen och de danstekniska resultaten och kan med säkerhet utveckla de danstekniska färdigheterna. Eleven kan beskriva några faktorer som påverkar kropp och träning och ger exempel på förhållandevis komplexa samband mellan dessa faktorer och dansteknikträningen. Eleven kan med säkerhet använda grundläggande begrepp och uttryck för ämnesområdet.

text: Betygskriterier för betyget B i slutet av årskurs 6

text: Elevens kunskaper bedöms sammantaget vara mellan A och C.

text: Betygskriterier för betyget A i slutet av årskurs 6

text: Eleven kan utföra rörelsevokabulär i den klassiska balettens och den moderna nutida dansens formspråk. I en av dessa genrer utför eleven rörelsevokabulär med god säkerhet. I den andra genren utför eleven rörelsevokabulär på ett väl fungerande sätt. Eleven utför på ett väl fungerande sätt variationer i rörelsekvaliteter, rörelseflöde och dynamik. Eleven anpassar med god säkerhet danstekniken till den egna kroppen i förhållande till rummet och andra medverkande samt följer och anpassar väl danstekniken till olika musikaliska aspekter. Eleven kan förhålla sig konstnärligt till dansteknik och visar det genom att med god säkerhet anpassa sina rörelser till genrens formspråk och stilkrav. Eleven kan på ett fungerande sätt utföra rörelsevokabulär i andra dansgenrers formspråk. Eleven improviserar genom att med god säkerhet associera och skapa rörelser utifrån olika instruktioner. Eleven kan med god säkerhet tolka och memorera enkelt danstekniskt och koreografiskt rörelsematerial. Eleven framför koreografier med väl fungerande scenisk närvaro och relevant uttryck. Eleven kan med god säkerhet tillämpa träningsprocessens delar och de koder och konventioner som används vid dansteknisk träning, samt vid repetitionsprocessen. Eleven fokuserar i nuet med god säkerhet och visar det genom att på ett väl fungerande sätt vara uppmärksam på de uppgifter som ska utföras. Eleven kan med god anpassning interagera och samspela med andra elever utifrån olika former av instruktioner. Eleven genomför på ett väl fungerande sätt en bredd av träningsaktiviteter som utvecklar den kroppsliga förmågan. Eleven kan föra välutvecklade resonemang om träningsprocessen och de danstekniska resultaten och kan med god säkerhet utveckla de danstekniska färdigheterna. Eleven kan beskriva några faktorer som påverkar kropp och träning och ger exempel på komplexa samband mellan dessa faktorer och dansteknikträningen.

text: Eleven kan med god säkerhet använda grundläggande begrepp och uttryck för ämnesområdet.

text: Betygskriterier för betyget E i slutet av årskurs 9

text: Eleven kan utföra rörelsevokabulär i den klassiska balettens och den moderna nutida dansens formspråk. I en av dessa genrer utför eleven rörelsevokabulär med viss säkerhet. I den andra genren utför eleven rörelsevokabulär på ett i huvudsak fungerande sätt. Eleven utför på ett i huvudsak fungerande sätt variationer i rörelsekvaliteter, rörelseflöde och dynamik. Eleven anpassar med viss säkerhet danstekniken till den egna kroppen i förhållande till rummet och andra medverkande samt följer och anpassar till viss del danstekniken till olika musikaliska aspekter. Eleven kan förhålla sig konstnärligt till dansteknik och visar det genom att med viss säkerhet anpassa sina rörelser till genrens formspråk och stilkrav. Eleven kan på ett i huvudsak fungerande sätt utföra rörelsevokabulär i andra dansgenrers formspråk. Eleven improviserar genom att med viss säkerhet associera och skapa rörelser utifrån olika instruktioner. Eleven kan med viss säkerhet tolka och memorera danstekniskt och koreografiskt rörelsematerial. Eleven framför med tillfredställande resultat koreografier med scenisk närvaro och relevant uttryck. Eleven kan med viss säkerhet tillämpa träningsprocessens delar och de koder och konventioner som används vid dansteknisk träning, samt vid repetitionsprocessen och sceniska produktioner. Eleven fokuserar i nuet med viss säkerhet och visar det genom att på ett i huvudsak fungerande sätt vara uppmärksam på de uppgifter som ska utföras under träningsprocessen och på scenen. Eleven kan med viss anpassning interagera och samspela med andra elever utifrån olika former av instruktioner. Eleven kan med viss säkerhet tillämpa och bearbeta feedback och visar det genom att till viss del korrigera och anpassa aktiviteten till syftet och sammanhanget. Eleven genomför på ett i huvudsak fungerande sätt en bredd av träningsaktiviteter som utvecklar den kroppsliga förmågan. Eleven kan föra enkla resonemang om träningsprocessen och de danstekniska resultaten och kan med viss säkerhet utveckla och förfina de danstekniska färdigheterna. Eleven kan beskriva någon faktor som påverkar kropp och träning och förklarar enkelt identifierbara samband mellan denna faktor och dansteknikträningen. Eleven kan med viss säkerhet kommunicera med andra inom yrkesområdet och använder då grundläggande begrepp och uttryck för ämnesområdet.

text: Betygskriterier för betyget D i slutet av årskurs 9

text: Betygskriterier för betyget C i slutet av årskurs 9

text: Eleven kan utföra rörelsevokabulär i den klassiska balettens och den moderna nutida dansens formspråk. I en av dessa genrer utför eleven rörelsevokabulär med säkerhet. I den andra genren utför eleven rörelsevokabulär på ett fungerande sätt. Eleven utför på ett fungerande sätt variationer i rörelsekvaliteter, rörelseflöde och dynamik. Eleven anpassar med säkerhet danstekniken till den egna kroppen i förhållande till rummet och andra medverkande samt följer och anpassar danstekniken till olika musikaliska aspekter. Eleven kan förhålla sig konstnärligt till dansteknik och visar det genom att med relativt god säkerhet anpassa sina rörelser till genrens formspråk och stilkrav. Eleven kan på ett fungerande sätt utföra rörelsevokabulär i andra dansgenrers formspråk. Eleven improviserar genom att med säkerhet associera och skapa rörelser utifrån olika instruktioner. Eleven kan med säkerhet tolka och memorera danstekniskt och koreografiskt rörelsematerial. Eleven framför med gott resultat koreografier med scenisk närvaro och relevant uttryck. Eleven kan med säkerhet tillämpa träningsprocessens delar och de koder och konventioner som används vid dansteknisk träning, samt vid repetitionsprocessen och sceniska produktioner. Eleven fokuserar i nuet med säkerhet och visar det genom att på ett fungerande sätt vara uppmärksam på de uppgifter som ska utföras under träningsprocessen och på scenen. Eleven kan med anpassning interagera och samspela med andra elever utifrån olika former av instruktioner. Eleven kan med säkerhet tillämpa och bearbeta feedback och visar det genom att korrigera och anpassa aktiviteten till syftet och sammanhanget. Eleven genomför på ett fungerande sätt en bredd av träningsaktiviteter som utvecklar den kroppsliga förmågan. Eleven kan föra utvecklade resonemang om träningsprocessen och de danstekniska resultaten och kan med säkerhet utveckla och förfina de danstekniska färdigheterna. Eleven kan beskriva några faktorer som påverkar kropp och träning och förklarar förhållandevis komplexa samband mellan dessa faktorer och dansteknikträningen. Eleven kan med säkerhet kommunicera med andra inom yrkesområdet och använder då grundläggande begrepp och uttryck för ämnesområdet.

text: Betygskriterier för betyget B i slutet av årskurs 9

text: Betygskriterier för betyget A i slutet av årskurs 9

text: till den egna kroppen i förhållande till rummet och andra medverkande samt följer och anpassar väl danstekniken till olika musikaliska aspekter. Eleven kan förhålla sig konstnärligt till dansteknik och visar det genom att med god säkerhet anpassa sina rörelser till genrens formspråk och stilkrav. Eleven kan på ett fungerande sätt utföra rörelsevokabulär i andra dansgenrers formspråk. Eleven improviserar genom att med god säkerhet associera och skapa rörelser utifrån olika instruktioner. Eleven kan med god säkerhet tolka och memorera danstekniskt och koreografiskt rörelsematerial. Eleven framför med mycket gott resultat koreografier med scenisk närvaro och relevant uttryck. Eleven kan med god säkerhet tillämpa träningsprocessens delar och de koder och konventioner som används vid dansteknisk träning, samt vid repetitionsprocessen och sceniska produktioner. Eleven fokuserar i nuet med god säkerhet och visar det genom att på ett väl fungerande sätt vara uppmärksam på de uppgifter som ska utföras under träningsprocessen och på scenen. Eleven kan med god anpassning interagera och samspela med andra elever utifrån olika former av instruktioner. Eleven kan med god säkerhet tillämpa och bearbeta feedback och visar det genom att väl korrigera och anpassa aktiviteten till syftet och sammanhanget. Eleven genomför på ett väl fungerande sätt en bredd av träningsaktiviteter som utvecklar den kroppsliga förmågan. Eleven kan föra välutvecklade resonemang om träningsprocessen och de danstekniska resultaten och kan med god säkerhet utveckla och förfina de danstekniska färdigheterna. Eleven kan beskriva några faktorer som påverkar kropp och träning och förklarar komplexa samband mellan dessa faktorer och dansteknikträningen. Eleven kan med god säkerhet kommunicera med andra inom yrkesområdet och använder då grundläggande begrepp och uttryck för ämnesområdet.

publisher: Statens skolverk

title: Skolverkets föreskrifter om kursplan och betygskriterier för ämnet dans i förberedande dansarutbildning för årskurs 4–9 i grundskolan

text: SKOLFS 1999:15

text: På Skolverkets vägnar

text: RAGNAR ELIASSON Per Byström

text: Bilaga

text: Dans

text: Den klassiska baletten har under lång tid varit en viktig del i det svenska kulturlivet. Den moderna dansen har utvecklats som ett alternativ till dess form och estetik. Dansarutbildningen bidrar till att förvalta och utveckla detta kulturarv och sätta in dansen i vår egen tid. Den förberedande dansutbildningen bidrar till att lägga en grund för tillgången till yrkesdansare inom den klassiska baletten och den moderna nutida dansen i Sverige.

text: Syfte

text: Undervisningen i dans ska syfta till att ge eleverna förutsättningar att utveckla sådan teknisk färdighet och konstnärlig uttrycksförmåga att de ska kunna antas till och genomföra yrkesdansarutbildningen i gymnasieskolan. Undervisningen i dans ska också syfta till att eleverna utvecklar kunskaper i klassisk balett samt andra dansgenrer och förmågan att använda olika danstekniker och konstnärliga uttrycksformer i dans. Genom undervisningen ska eleverna ges förutsättningar att utveckla sin dansteknik liksom variationer i rörelsekvaliteter, samt spatial och musikalisk lyhördhet i enlighet med den klassiska balettens formspråk, konstnärliga uttryck och konventioner, liksom för andra dansgenrer. Eleverna ska även ges förutsättningar att utveckla danstekniken genom kompletterande träningsmetoder. Undervisningen ska ge eleverna förutsättningar att utveckla fantasi och kreativitet och undersöka dansens rörelsemöjligheter. Eleverna ska också ges förutsättningar att utveckla kontakt med sin egen kropp som instrument. Undervisningen ska vidare syfta till att eleverna utvecklar scenisk kunskap och gestaltningsförmåga inom olika konstnärliga förhållningssätt i klassisk balett, samt inom andra dansgenrer. Genom undervisningen ska eleverna även ges förutsättningar att utveckla sin förmåga att förhålla sig till olika former av instruktioner och vara en del av en konstnärlig helhet där dansteknik och musikalitet ingår, liksom att kommunicera med publiken. Eleven ska ges förutsättningar att utveckla kunskaper om dansträningens olika delar och om arbetsprocessen fram till det sceniska framförandet av en koreografi, samt om betydelsen av samverkan mellan olika yrkesgrupper för att sceniskt arbete ska fungera. Eleverna ska också ges inblick i och förståelse för arbetslivets villkor i kontakter med scener och relevanta yrkesgrupper. Genom undervisningen ska eleverna ges förutsättningar att utveckla förmågan att tolka och memorera koreografiskt material samt förmågan till rollanalys och rollgestaltningar. Undervisningen ska även bidra till att eleverna utvecklar förmågan att variera gestaltningar efter olika konstnärliga förhållningssätt och sammanhang. Eleverna ska ges förutsättningar att träna och arbeta självständigt med dansteknisk och konstnärlig problemlösning. Genom undervisningen ska eleverna också ges möjlighet att utveckla sin förmåga att samarbeta med en partner och i grupp. Eleverna ska även ges möjlighet att utveckla sin förmåga att ta ansvar för och reflektera över träningsprocess och resultat. Vidare ska undervisningen bidra till att eleverna utvecklar en förtrogenhet med dansens koder och konventioner liksom förmågan att kommunicera med dansens

text: • använda dansteknik, formspråk, stil och konstnärliga uttryck i klassisk balett och andra dansgenrer, • anpassa dansteknik till musikaliska aspekter och till rum och sammanhang, • tillämpa dansträningens och arbetsprocessens olika delar fram till det sceniska framförandet av en koreografi och att då använda dansens koder och konventioner, • förhålla sig till olika former av instruktioner, samspela med andra och vara en del av en konstnärlig helhet där dansteknik och musikalitet ingår, • tolka och memorera danstekniskt rörelsematerial och koreografiskt material, • ta ansvar för och reflektera över träningsprocessen och resultatet utifrån faktorer som påverkar kropp och träning, och • kommunicera med dansens begrepp och uttryck.

text: Centralt innehåll

text: I årskurs 4–6

text: Dansteknik

text: Klassisk balett

text: • Dansteknisk träning i klassisk balett med successivt stegrad intensitet och svårighetsgrad. • Anatomiskt korrekt placering och utåtrotation. • Övningar vid stången, mitten, diagonaler och allegro med betoning på stil, form, linjerenhet, koordination och nyanser i rörelsekvaliteter. • Dansens relation till och samspel med olika typer av levande musik. • Grundläggande begrepp och uttryck för den klassiska baletten, med betoning på till exempel hållning, utåtrotation, balans, spänst, placering, linjerenhet, smidighet, rörelsekvaliteter som flöde och energi, koordination, rörelsefraser och musikaliska fraser, nyansering. • Tåspetsteknisk- och allegroteknisk träning med betoning på artikulation, styrka och stabilitet i grundteknik.

text: Kompletterande dansträning

text: • Övningar som stärker elevernas placering och utveckling av en jämn muskelstyrka med stegvis ökad svårighetsgrad.

text: • Golvträning med fokus på placering, styrka och smidighet i uppbyggande syfte för dansarkroppen. • Konditionsträning. • Stretching. • Tekniker för hur man värmer upp kroppen och stärker sitt instrument samt arbetar skadeförebyggande. • Avspännings- och återhämtningskunskap. • Övningar som ger fysisk kroppskännedom, till exempel yoga och pilatesteknik.

text: Sceniska folkdanser

text: • Olika typer av rörelseuttryck och rörelsekvaliteter samt hur de kan tränas. • Utveckling av känsla för stil, musik, rytm och teknik typisk för nationella danser och dess sceniska form. • Olika dansers särart, utveckling och inbördes samband. • Utveckling av känslan för formationer, samdans och följsamhet i par och i grupp. • Folkdanser, till exempel Csardas, Mazurka och Tarantella. • Begrepp och uttryck för den sceniska folkdansen.

text: Akrobatik

text: • Enkla akrobatiska moment, till exempel kullerbytta fram, bak och flygande, hjulning, handstående, brygga, för att stegvis öka svårighetsgraden. • Smidighet, styrka, balans och djärvhet för akrobatiska inslag i olika danstekniker.

text: Modern nutida dans i årskurs 6

text: • Den moderna nutida dansens uttrycksformer och tekniker. • Dansteknik i modern dans med betoning på stabilitet inom ett rörelsevokabulär med grundläggande rörelsekombinationer. • Arbete med rörelsevokabulär som innehåller dropp, fall, swing och rörelser i och ur balans samt rörelsekvaliteter, till exempel tyngd, energi och flöde. • Utforskande av kroppens rörelsemöjligheter. • Dansens relation till och samspel med ljud, tystnad och olika typer av levande musik. • Rörelseuttryckets dynamik i förhållande till musikens fraser, rytm och dynamik. • Begrepp och uttryck för den moderna nutida dansen, till exempel center samt rörelsekvaliteterna tyngd, flöde och energi.

text: Dansgestaltning

text: Kreativ dans och improvisation

text: • Lust, fantasi och nyfikenhet där rörelsen är i fokus. • Konstnärlig medvetenhet och känsla för dans som uttrycksmedel. 4 • Eget skapande.

text: • Metoder för improvisation och kunskap om improvisationstekniker. • Frihet i uttrycket.

text: Scenisk gestaltning

text: • Övningar i mim, drama, röstträning och artisteri. • Konstnärliga och tekniska färdigheter: rolltolkning, variationer i konstnärligt uttryck som förbereder eleven inför det sceniska arbetet och publikmötet.

text: Dansträning

text: • Koder och konventioner som används vid dansträning och på scen/vid sceniska produktioner. • Träningsprocessens delar: förberedelser, uppvärmning, memorering av rörelser och korrektioner, kontinuerlig träning, samt sambandet mellan träningsprocessen och den danstekniska utvecklingen. • Metoder för reflektion över träningsprocessen och kunskapsutvecklingen. • Problemlösande feedback. • Konstnärligt förhållningssätt till träning. • Träning av uthållighet och koncentration respektive fokus och fokusering. • Begrepp och uttryck för dansträning som till exempel uppvärmning, stretching och ergonomi. • Spatial förmåga. • Dansens relation till musik, puls, taktarter, fraser och dynamik. • Hälsa och livsstil, kroppsideal, jämställdhet och genusperspektiv, ergonomi och arbetsmiljö.

text: I årskurs 7–9

text: Dansteknik

text: Klassisk balett

text: • Dansteknisk träning i klassisk balett med successivt stegrad intensitet och svårighetsgrad. • Anatomisk korrekt placering och utåtrotation. • Övningar vid stången, mitten, diagonaler och hopp med betoning på stil, form, linjerenhet, koordination och nyanser i rörelsekvaliteter. • Dansens relation till och samspel med olika typer av levande musik. • Grundläggande begrepp och uttryck för den klassiska baletten, till exempel hållning, utåtrotation, balans, spänst, placering, linjerenhet, smidighet, rörelsekvaliteter som flöde och energi, koordination, rörelsefraser och musikaliska fraser, nyansering.

text: Allegro/pirouette

text: • Den klassiska balettens uttrycksformer och teknik som krävs för den manliga dansaren. • Allegroträning i olika tempo med små (petit), mellan och stora (grand) hopp på mitten och i manege.

text: • Pirouetteträning i olika tempo på golvet och i luften. • Anatomiskt korrekt placering och utåtrotation. • Övningar med gradvis stegrande svårighetsgrad i syfte att stärka och bygga upp dansarkroppen.

text: Tåspetsträning

text: • Tåspetsdansens uttrycksformer och teknik som krävs för den kvinnliga dansaren. • Tåspetsteknisk träning med betoning på artikulation, styrka och stabilitet i fördjupad grundteknik. • Anatomiskt korrekt placering och utåtrotation. • Övningar vid stången, center och diagonaler med en över åren ökad teknisk svårighetsgrad, med betoning på stil, form, linjerenhet och skillnader i rörelsekvaliteter och tempon.

text: •Partnering/förberedande pas de deux i årskurs 8–9

text: • Partneringteknik med betoning på följsamhet, styrka, stabilitet, balanser, snurr, promenader och kontroll. • Anatomiskt korrekt placering. • Övningar på center, diagonaler med betoning på grundteknik, stil, form, linjerenhet och skillnader i rörelsekvaliteter. • Små lyft och hopp med betoning på förberedande pas des deux.

text: Kompletterande dansträning

text: • Golvträning med fokus på placering, styrka och smidighet i uppbyggande syfte för dansarkroppen. • Konditionsträning. • Stretching. • Tekniker för hur man värmer upp kroppen, stärker sitt instrument och arbetar skadeförebyggande. • Avspännings- och återhämtningskunskap. • Övningar som ger fysisk kroppskännedom som till exempel yoga och pilatesteknik.

text: Modern nutida dans

text: • Den moderna och nutida dansens uttrycksformer och tekniker. • Klassiska moderna tekniker, till exempel Graham, Cunningham, Horton och Limon. • Dansteknik i modern dans med betoning på stabilitet inom ett rörelsevokabulär med grundläggande rörelsekombinationer med successivt ökad svårighetsgrad. • Arbete med rörelsevokabulär som innehåller drop, fall, swing och rörelser i och ur balans samt rörelsekvaliteter, till exempel tyngd, energi och flöde. • Utforskande av kroppens rörelsemöjligheter. • Metoder för improvisation och kunskap om improvisationstekniker.

text: • Dansens relation till och samspel med ljud, tystnad och olika typer av levande musik. • Rörelseuttryckets dynamik i förhållande till musikens fraser, rytm och dynamik. • Den moderna nutida dansens begrepp och uttryck, till exempel center samt rörelsekvaliteterna tyngd, flöde och energi.

text: Sceniska folkdanser

text: • Olika typer av rörelseuttryck och rörelsekvaliteter och hur de kan tränas. • Utveckling av känslan för stil, musik, rytm och teknik typisk för nationella danser och dess sceniska form. • Inblick i olika dansers särart, utveckling och inbördes samband. • Utveckling av känslan för formationer, samdans och följsamhet i par och i grupp. • Folkdanser, till exempel Csardas, Mazurka, Tarantella och olika former av spansk dans. • Begrepp och uttryck för den sceniska folkdansen.

text: Jazzdans

text: • Klassiska jazztekniker, till exempel Mattox. • Grundläggande träning av kroppsminnet med betoning på att utveckla en rörelsevokabulär när det gäller stil och tydlighet i rörelser, dynamik när det gäller tyngd, flöde och tid, samt rörelsernas förhållande till musikens dynamik. • Utveckling av smidighet, styrka, musikalitet och rytmisk medvetenhet. • Grundläggande steppdans och streetdance. • Begrepp och uttryck för jazzdans.

text: Dansgestaltning

text: Repertoar och repetitionsarbete

text: • Exempel på repertoar för klassisk balett, modern nutida dans och partnering/pas de deux. • Övning i rollanalys, tolkning och gestaltningsförmåga. • Övning i uppfattning och känsla för de olika koreografiernas stil och form. • Övning i ensembledans och i solistiska uppgifter. • Övning i repetitionsarbete, grundläggande yrkeskunskap och koder. • Praktisk erfarenhet av dansen och dess sceniska form i möte med coach/ balettmästare/repetitör. • Coachning inklusive soloträning.

text: Scenisk gestaltning

text: • Övningar i mim, drama, röstträning och artisteri. • Utveckling av konstnärliga och tekniska färdigheter: rolltolkning, variationer i det konstnärliga uttrycket som förbereder eleven inför det sceniska arbetet och publikmötet.

text: Dansträning

text: • Koder och konventioner som används vid dansträning och på scen/vid sceniska produktioner. • Träningsprocessens delar: förberedelser, uppvärmning, memorering av rörelser och korrektioner, kontinuerlig träning samt sambandet mellan träningsprocessen och den danstekniska utvecklingen. • Metoder för reflektion över träningsprocessen och kunskapsutvecklingen. • Problemlösande feedback. • Konstnärligt förhållningssätt till träning. • Träning av uthållighet och koncentration respektive fokus och fokusering. • Begrepp och uttryck för dansträning, till exempel uppvärmning, stretching och ergonomi. • Spatial förmåga. • Dansens relation till musik, puls, taktarter, fraser och dynamik. • Hälsa och livsstil, kroppsideal, jämställdhet och genusperspektiv, ergonomi och arbetsmiljö.

text: Kunskapskrav för betyget E i slutet av årskurs 6

text: Eleven kan med viss säkerhet utföra rörelsevokabulär i den klassiska balettens och andra dansgenrers formspråk. Eleven utför på ett i huvudsak fungerande sätt variationer i rörelsekvaliteter, rörelseflöde och dynamik. Eleven kan med viss säkerhet anpassa danstekniken till den egna kroppen i förhållande till rummet och andra medverkande. Eleven följer och anpassar till viss del danstekniken till olika musikaliska aspekter. Eleven kan med viss säkerhet tillämpa träningsprocessens delar och de koder och konventioner som används vid dansteknisk träning, samt vid repetitionsprocessen. Eleven fokuserar i nuet med viss säkerhet och visar det genom att på ett i huvudsak fungerande sätt vara uppmärksam på de uppgifter som ska utföras. Eleven kan med viss anpassning interagera och samspela med andra elever utifrån olika former av instruktioner. Eleven kan med viss säkerhet tolka och memorera enkelt danstekniskt rörelsematerial och koreografiskt material. Eleven genomför på ett i huvudsak fungerande sätt en bredd av träningsaktiviteter som utvecklar den kroppsliga förmågan. Eleven kan föra enkla resonemang om träningsprocessen och de danstekniska resultaten och kan med viss säkerhet utveckla de danstekniska färdigheterna. Eleven kan beskriva någon faktor som påverkar kropp och träning och ger exempel på enkelt identifierbara samband mellan denna faktor och dansteknikträningen. Eleven kan med viss säkerhet använda grundläggande begrepp och uttryck för ämnesområdet.

text: Betyget D

text: Betyget D innebär att kunskapskraven för betyget E och till övervägande del för C är uppfyllda.

text: Kunskapskrav för betyget C i slutet av årskurs 6

text: Eleven kan med säkerhet utföra rörelsevokabulär i den klassiska balettens och andra dansgenrers formspråk. Eleven utför på ett fungerande sätt variationer i rörelsekvaliteter, rörelseflöde och dynamik. Eleven kan med säkerhet anpassa danstekniken till den egna kroppen i förhållande till rummet och andra medverkande. Eleven följer och anpassar danstekniken till olika musikaliska aspekter. Eleven kan med säkerhet tillämpa träningsprocessens delar och de koder och konventioner som används vid dansteknisk träning, samt vid repetitionsprocessen. Eleven fokuserar i nuet med säkerhet och visar det genom att på ett fungerande sätt vara uppmärksam på de uppgifter som ska utföras. Eleven kan med anpassning interagera och samspela med andra elever utifrån olika former av instruktioner. Eleven kan med säkerhet tolka och memorera enkelt danstekniskt rörelsematerial och koreografiskt material. Eleven genomför på ett fungerande sätt en bredd av träningsaktiviteter som utvecklar den kroppsliga förmågan. Eleven kan föra utvecklade resonemang om träningsprocessen och de danstekniska resultaten och kan med säkerhet utveckla de danstekniska färdigheterna. Eleven kan beskriva några faktorer som påverkar kropp och träning och ger exempel på förhållandevis komplexa samband mellan dessa faktorer och dansteknikträningen. Eleven kan med säkerhet använda grundläggande begrepp och uttryck för ämnesområdet.

text: Betyget B

text: Betyget B innebär att kunskapskraven för betyget C och till övervägande del för A är uppfyllda.

text: Kunskapskrav för betyget A i slutet av årskurs 6

text: Eleven kan med god säkerhet utföra rörelsevokabulär i den klassiska balettens och andra dansgenrers formspråk. Eleven utför på ett väl fungerande sätt variationer i rörelsekvaliteter, rörelseflöde och dynamik. Eleven kan med god säkerhet anpassa danstekniken till den egna kroppen i förhållande till rummet och andra medverkande. Eleven följer och anpassar väl danstekniken till olika musikaliska aspekter. Eleven kan med god säkerhet tillämpa träningsprocessens delar och de koder och konventioner som används vid dansteknisk träning, samt vid repetitionsprocessen. Eleven fokuserar i nuet med god säkerhet och visar det genom att på ett väl fungerande sätt vara uppmärksam på de uppgifter som ska utföras. Eleven kan med god anpassning interagera och samspela med andra elever utifrån olika former av instruktioner. Eleven kan med god säkerhet tolka och memorera enkelt danstekniskt rörelsematerial och koreografiskt material. Eleven genomför på ett väl fungerande sätt en bredd av träningsaktiviteter som utvecklar den kroppsliga förmågan. Eleven kan föra välutvecklade resonemang om träningsprocessen och de danstekniska resultaten och kan med god säkerhet utveckla de danstekniska färdigheterna. Eleven kan beskriva några faktorer som påverkar kropp och träning och ger exempel 9

text: på komplexa samband mellan dessa faktorer och dansteknikträningen. Eleven kan med god säkerhet använda grundläggande begrepp och uttryck för ämnesområdet.

text: Kunskapskrav för betyget E i slutet av årskurs 9

text: Eleven kan med viss säkerhet utföra rörelsevokabulär i den klassiska balettens och andra dansgenrers formspråk. Eleven utför på ett i huvudsak fungerande sätt variationer i rörelsekvaliteter, rörelseflöde och dynamik. Eleven kan med viss säkerhet anpassa danstekniken till den egna kroppen i förhållande till rummet och andra medverkande. Eleven följer och anpassar till viss del danstekniken till olika musikaliska aspekter. Eleven improviserar genom att med viss säkerhet associera och skapa rörelser utifrån olika instruktioner. Eleven tillämpar med viss säkerhet träningsprocessens delar och de koder och konventioner som används vid dansteknisk träning, samt vid repetitionsprocessen och sceniska produktioner. Eleven fokuserar i nuet med viss säkerhet och visar det genom att på ett i huvudsak fungerande sätt vara uppmärksam på de uppgifter som ska utföras under träningsprocessen och på scenen. Eleven kan med viss anpassning interagera och samspela med andra elever utifrån olika former av instruktioner. Eleven kan med viss säkerhet tillämpa och bearbeta feedback och visar det genom att till viss del korrigera och anpassa aktiviteten till syftet och sammanhanget. Eleven kan med viss säkerhet tolka och memorera danstekniskt rörelsematerial och koreografiskt material. Eleven genomför på ett i huvudsak fungerande sätt en bredd av träningsaktiviteter som utvecklar den kroppsliga förmågan. Eleven kan föra enkla resonemang om träningsprocessen och de danstekniska resultaten och kan med viss säkerhet utveckla och förfina de danstekniska färdigheterna. Eleven kan beskriva någon faktor som påverkar kropp och träning och förklarar enkelt identifierbara samband mellan denna faktor och dansteknikträningen. Eleven kan med viss säkerhet kommunicera med andra inom yrkesområdet och använder då grundläggande begrepp och uttryck för ämnesområdet.

text: Betyget D

text: Kunskapskrav för betyget C i slutet av årskurs 9

text: Eleven kan med säkerhet utföra rörelsevokabulär i den klassiska balettens och andra genrers formspråk. Eleven utför på ett fungerande sätt variationer i rörelsekvaliteter, rörelseflöde och dynamik. Eleven kan med säkerhet anpassa danstekniken till den egna kroppen i förhållande till rummet och andra medverkande. Eleven följer och anpassar danstekniken till olika musikaliska aspekter. Eleven improviserar genom att med säkerhet associera och skapa rörelser utifrån olika instruktioner.

text: Eleven tillämpar med säkerhet träningsprocessens delar och de koder och konventioner som används vid dansteknisk träning, samt vid repetitionsprocessen och sceniska produktioner. Eleven fokuserar i nuet med säkerhet och visar det genom att på ett fungerande sätt vara uppmärksam på de uppgifter som ska utföras under träningsprocessen och på scenen. Eleven kan med anpassning interagera och samspela med andra elever utifrån olika former av instruktioner. Eleven kan med säkerhet tillämpa och bearbeta feedback och visar det genom att korrigera och anpassa aktiviteten till syftet och sammanhanget. Eleven kan med säkerhet tolka och memorera danstekniskt rörelsematerial och koreografiskt material. Eleven genomför på ett fungerande sätt en bredd av träningsaktiviteter som utvecklar den kroppsliga förmågan. Eleven kan föra utvecklade resonemang om träningsprocessen och de danstekniska resultaten och kan med säkerhet utveckla och förfina de danstekniska färdigheterna. Eleven kan beskriva några faktorer som påverkar kropp och träning och förklarar förhållandevis komplexa samband mellan dessa faktorer och dansteknikträningen. Eleven kan med säkerhet kommunicera med andra inom yrkesområdet och använder då grundläggande begrepp och uttryck för ämnesområdet.

text: Betyget B

text: Kunskapskrav för betyget A i slutet av årskurs 9

text: Eleven kan med god säkerhet utföra rörelsevokabulär i den klassiska balettens och andra dansgenrers formspråk. Eleven utför på ett väl fungerande sätt variationer i rörelsekvaliteter, rörelseflöde och dynamik. Eleven kan med god säkerhet anpassa danstekniken till den egna kroppen i förhållande till rummet och andra medverkande. Eleven följer och anpassar väl danstekniken till olika musikaliska aspekter. Eleven improviserar genom att med god säkerhet associera och skapa rörelser utifrån olika instruktioner. Eleven tillämpar med god säkerhet träningsprocessens delar och de koder och konventioner som används vid dansteknisk träning, samt vid repetitionsprocessen och sceniska produktioner. Eleven fokuserar i nuet med god säkerhet och visar det genom att på ett väl fungerande sätt vara uppmärksam på de uppgifter som ska utföras under träningsprocessen och på scenen. Eleven kan med god anpassning interagera och samspela med andra elever utifrån olika former av instruktioner. Eleven kan med god säkerhet tillämpa och bearbeta feedback och visar det genom att väl korrigera och anpassa aktiviteten till syftet och sammanhanget. Eleven kan med god säkerhet tolka och memorera danstekniskt rörelsematerial och koreografiskt material. Eleven genomför på ett väl fungerande sätt en bredd av träningsaktiviteter som utvecklar den kroppsliga förmågan. Eleven kan föra utvecklade resonemang om träningsprocessen och de danstekniska resultaten och kan med god säkerhet utveckla och förfina de danstekniska färdigheterna. Eleven kan beskriva några faktorer som påverkar kropp och träning och förklarar komplexa samband mellan dessa faktorer och dansteknikträningen.